На ММКФ была, между прочим, еще одна замечательная программа — ретроспектива «Марко Феррери. Парадоксы»; 12 фильмов с 1963 по 1993 гг.

Марко Феррери

Пересказывать биографию Феррери нет никакого смысла: все, кто хотел, давно уже всё про него знают. При этом представить себе его фильмы достаточно сложно; сатира и черный юмор в духе Бунюэля реализуются практически пазолиниевскими методами, через цинизм и отвращение. Картины Феррери вряд ли понравятся любителям скрытых намеков и метафор; доводя обыденные ситуации до абсурда, он высказывался четко и резко.

Так, в его знаменитой и натуралистичной «Большой жратве» (1973) четверо друзей собираются в обветшавшем особняке, чтобы отдохнуть, приглашают проституток и устраивают гротескных масштабов пир; впрочем, их реальная цель — уесться до смерти — раскрывается достаточно быстро. В жанре «общество потребления кусает себя за хвост» едва ли найдется фильм более злой (если исключить «Сало», конечно); в одном из эпизодов из прорвавшейся трубы прямо в комнаты изливается человеческое дерьмо, после чего особняк начинает напоминать сортир. Согласитесь, говно сложно назвать изысканной метафорой.

«Большая жратва»

Извращенные формы человеческих взаимоотношений интересовали Феррери и раньше; в фильме «Диллинджер мертв» (1969) герой Мишеля Пикколи (Гаучо) приходит домой и обнаруживает, что оставленный на столе ужин остыл, а жена лежит в постели с головной болью. Тогда он решает приготовить еду сам. В процессе Гаучо находит старую газету с сообщением о смерти Джона Диллинджера, в которую завернут револьвер; ужин отходит на второй план, и Пикколи начинает тщательно готовить преступление, вычищая, смазывая (кладет разобранный на части револьвер в миску, заливает маслом и помешивает отверткой) и перекрашивая оружие. Все это смонтировано с кадрами документальной хроники: толпа, газетчики, тело Диллинджера на мостовой. На рассвете Гаучо убивает свою жену, не проявляя никаких эмоций, и отправляется на море; следует совершенно комический эпизод, его берут на яхту в качестве кока, и он отплывает к лучшей жизни.

Снятый позднее фильм «Последняя женщина» (1976) заходит, в общем, на ту же территорию: герой Депардье — одинокий отец — увлечен воспитанием сына и старается вести себя «по-мужски» со своей новой любовницей Валери. Бóльшая часть фильма смотрится как фривольная комедия; Депардье тиранизирует бывшую жену и Валери, утверждая себя в роли самца, которого заботят еда и секс. Любовь к ребенку, однако, оказывается сильнее его самого. Жена тоже хочет оформить опекунство, а интрижка с Валери может этому помешать; видя, что соответствовать выдуманным канонам мужественности невозможно, главный герой отрезает себе член в отвратительном эпизоде, которому позавидовал бы, пожалуй, и Триер, о котором мы еще расскажем.

Вот так всегда: хочешь рассказать о чем-нибудь хорошем, а заканчивается все отрезанным членом.